1993   USA   86′
di: Henry Selick, Tim Burton

httpv://www.youtube.com/watch?v=0B93PO5Bqtc

Prodotto da Tim Burton ( Batman e Edward mani di forbice) e distribuito dalla Disney-Buena Vista. Come tutte le fiabe nere ideate da Burton anche questa è più per ragazzi e adulti che per bambini. Si immagina che esista un paese chiamato Halloween dove per tutto l’anno si pensa alla notte delle streghe e ai preparativi per festeggiarla. Ci sono un maestro di cerimonie scheletrico, triste e insoddisfatto, e c’è una bambola tutta rammendata, che cova sogni d’amore. Un giorno lui decide di rapire Santa Claus e di prendere il suo posto nel paese dove si festeggia il Natale. Non è dunque piacevole la sorpresa dei bambini quando si vedono recapitare dei doni spaventosi. I grandi renderanno la vita difficile all’eroe di Halloween. Realizzato coi pupazzi animati, il film ha un grande fascino visivo, cupo per i più piccoli, e una poesia sottolineata dalle splendide musiche e dalle canzoni. Nella versione italiana sono cantate da Renato Zero. Grande successo negli Stati Uniti.

La dentellière   Svizzera   1977   100’
di: Claude Goretta
con: Isabelle Huppert, Yves Beneyton, Florence Giorgetti

httpv://www.youtube.com/watch?v=I80VB8O_7B8&t=45s

Béatrice, giovane e impacciata, vive con la madre a Parigi, lavora come parrucchiera e ha un’amica un po’ troppo esuberante. Questa la porta con sé in Normandia, in vacanza. Qui Béatrice si innamora di François, uno studente borghese. Tornati a Parigi, i due si mettono insieme, ma lui presto si stanca. Abbandonata, Béatrice finisce in manicomio, dove trascorre il suo tempo ricamando silenziosamente. Primo film da vera protagonista per Isabelle Huppert, sobria e intensa. Un buon dramma intimista, ispirato nel titolo al famoso quadro di Vermeer.
FilmTV.it

Soy Cuba: Ya Kuba     Cuba/Russia     1964     141’
di: Mikhail Kalatozov
con: Betty Luz María Collazo, José Gallaro, Sergio Corrieri, Mario Gonzales Broche, Raúl García

httpv://www.youtube.com/watch?v=umWtB767RbU

Il titolo allude all’intento del  film di rappresentare e interpretare l’animo cubano della fine degli anni cinquanta, innalzandosi a portabandiera della rivoluzione. Ritenuto da molti un film strepitoso, capace di influenzare la poetica dei registi che ne entrano in contatto; alcune sue scene sono considerate tra le più belle mai girate. E in effetti ciò che a tratti sconvolge è la sua altissima qualità tecnica, a cominciare dalla fotografia di Sergej Uruöevskij e la complessità dei movimenti di macchina, ottenuti spesso con vere e proprie acrobazie della cinepresa.

La pianiste   Francia   2001   129′
di: Michael Haneke
con: Isabelle Huppert, Annie Girardot, Susanne Lothar, Benoît Magimel, Anna Sigalevitch

httpv://www.youtube.com/watch?v=tXO5TPVVkDg

Un film che non ti molla cuore e testa per un solo attimo, suscitando molti imbarazzi e paure. Non un film sul sesso bensì un affresco iperrealista sulla sofferenza umana. Solo la prima buccia della storia parla di carne e di sangue: un’insegnante di piano tutta conservatorio-casa (con la mamma anziana che favorisce la sua repressione interiore) nasconde, sotto la gelida scorza intellettuale, la perversione più pura. Si tratta dell’ennesimo film attraverso cui Haneke rappresenta lo scarto fra l’apparente equilibrio (felice) del mondo dei “benestanti” la violenza e il disagio che “stanno dentro”. Un soggetto pericolosissimo che spesso rischia di cadere nel ridicolo, ma si sostiene grazie ad un costante spirito di sincerità ed urgenza. La Huppert, perfetta nella parte della donna algida, passa dal cinismo alla sottomissione femminile stile Lars Von Trier. Un montaggio spezzato ed interrotto, ed una fotografia lucida (per nulla consolatoria) confezionano uno splendido capolavoro di analisi di un’umanità forse al capolinea.
MyMovies.it

Italia   1978   175’
di: Ermanno Olmi
con: Luigi Ornaghi, Lucia Pezzoli, Franco Pilenga, Carmelo Silva

httpv://www.youtube.com/watch?v=XkAGwNQ9NpU

Bassa bergamasca, ne ‘800. Quattro famiglie di contadini condividono le fatiche che quella terra riserva loro ogni giorno. Non c’è soltanto il lavoro a scandire le giornate, anche l’amore è protagonista, come quello fra Stefano (Pilenga) e Maddalena (Pezzoli). Ma la povertà è sempre in agguato. Difficile e forse anche inutile dilungarsi per raccontare la trama di questo film che, appunto, va visto e non narrato. Palma d’Oro 1978, Olmi descrive la realtà contadina del diciannovesimo secolo con un distacco che non vuole sottolineare la sua lontananza da quel passato, ma semplicemente intende rendergli omaggio con pudore e rispetto.
Umberto Berlenghini